国家大剧院版《茶花女》即使与国外最经典的版本相比也毫不逊色

对于中国观众来说，威尔第的《茶花女》总是承载着一种特殊的情感。1956年，这部西方歌剧的代表作作为新中国成立后引进的首部西洋歌剧，在北京天桥剧场隆重首演，引起了极大的轰动。自那以后，这部在西方歌剧史上享有盛誉的作品在我国历经多次精彩演绎。

264平方米的巨大镜面随序曲缓缓升起，如同八音盒掀开尘封许久的盖子，流露出一段远去的巴黎往事。在圆满完成《茶花女》音乐演出的基础上，国家大剧院版制作以“镜花水月”的独特表达，留下了中国艺术机构对世界经典的诠释和演绎。

在热闹非凡的宴会场合，流转至薇奥莱塔静静离世的卧房，从现实世界的空间舞台，穿梭至内心深处的思绪画卷，国家大剧院版的《茶花女》巧妙地运用镜面的反射与透视技巧，通过地面“画布”的抽拉与移动，实现了快速而流畅的换景，宛如行云流水，一气呵成。最终，喧嚣的人群归于沉寂，只剩下孤独的影子与几行文字，繁华如梦，转瞬即逝。这面宛如风月宝鉴的镜子，完美地捕捉到了小仲马原著的精髓。 曾于1956年版《茶花女》中饰演阿尔弗雷德这一角色的著名歌唱家李光羲先生，对于国家大剧院版的《茶花女》赞不绝口：“我观看过世界各地的众多版本歌剧《茶花女》，但国家大剧院版《茶花女》即便与国外最经典的版本相较，亦毫不逊色，堪称一绝。”