开普敦歌剧院合唱团40余名艺术家从南非不远万里来沪演出

近期，一支由40多位艺术家组成的开普敦歌剧院合唱团远渡重洋，抵达我国上海。在著名指挥家卡泽姆·阿卜杜拉的带领下，他们与上海交响乐团携手合作，为观众呈现了一场由北京国际音乐节、开普敦歌剧院以及拿督黄纪达基金会共同打造的半舞台版歌剧《波吉与贝丝》。此次演出不仅是中国首演，更是艺术家们跨越国界、文化交流的精彩呈现。

这部作品源自20世纪上半叶在美国广受欢迎的小说《波吉》，剧本改编工作由小说作者海沃德及其妻子多萝西共同完成。音乐方面，由著名作曲家格什温担纲，他将小说中的情节转化为一部歌剧。歌剧的剧情背景设定在虚构的黑人社区“鲇鱼街”，生动地描绘了上世纪美国南部底层黑人生活的真实面貌。从身患残疾却心地善良、情感丰富的男主角波吉，到性格不羁却渴望爱情的女性角色贝丝，再到鲇鱼街上那些栩栩如生、个性鲜明的其他角色，作品中的每一个人物都被刻画得丰满而细腻，令人印象深刻。

《波吉与贝丝》在音乐上也具有里程碑式的意义。作曲家格什温最瞩目的成就，就是成功地将爵士、布鲁斯、灵歌等黑人音乐元素融入古典交响，造就了严肃音乐结合流行的“美式风格”，《波吉与贝丝》就是其中的代表，因而也成为了美国歌剧的“开山之作”。《波吉与贝丝》经压缩的简易版仅第一轮便在百老汇连续上演了124场。

此次上演的半舞台版，动用了全编制的管弦乐队与国际化主创团队：来自欧洲的导演、美国的指挥以及英国的联合制作机构，歌唱演员则来自开普敦歌剧院。

“这次上演的半舞台版本，其实是个极大的挑战。演员必须全情投入，去挖掘自己的潜能，即使是聚光灯没有打在你身上的时候也不能停歇。”饰演女主角贝丝的女高音歌唱家诺兰拉·延德在排练数天后说道。

该全新制作的演出地点设于上交音乐厅，巧妙地不依赖过多的实物布景，以1920年代美国南卡罗莱纳州的鲇鱼街为背景。舞台上，流转的光影变化多端，乐队阵容也焕然一新，其独特的地位与以往大相径庭。此外，融合传统与现代风格的编舞更是为作品增色不少，使得音乐性和戏剧性都得到了极大的提升。整个作品通过音乐与舞台艺术的完美结合，讲述着那些不受时代局限的共性主题，引人深思。

据悉，这部《波吉与贝丝》的演出定于10月12日至13日在北京举行，届时将为第27届北京国际音乐节画上圆满的句点。